В изкуството, какво го прави шедьовър?
В историята на изкуството популярността на всеки даден художник може да намалее.
Какви са изискванията на произведение на изкуството, което да се счита за „шедьовър“?

Думата „meisterstück“ е „шедьовър“ на немски език. Това е „извадка от работа, представена на гилдия от занаятчия, за да може да се класира за звание майстор“.
Това е цитирано от Dictionary.com.

Много художници са станали популярни през един век, само за да открият, че те са изпаднали в полза на следващия. Може да попитате: "Как е възможно това?"

Първо, общественото мнение тежи значително в критериите. Представете си, ако голям художествен музей проведе блокбастър арт шоу само за малко посещение? Кураторите трябва да могат да четат вкусовете на определена епоха, културния климат по това време и други фактори.

Художествените критици пишат и говорят любезно или неблагоприятно за художниците и работата им, понякога без чувствителност към чувствата на художника. Обществеността чете тези рецензии и въз основа на техните собствени знания (или липса на) ще следва или мнението на експертите, или ще реши да изгради и следва собствените си убеждения.

Художествените историци могат да разкрият нови разкрития за живота на художниците, които ще хвърлят светлина върху творчеството на художниците (техния ум, личен живот и др.), Като по този начин изтласкат художника (волно или неволно) в светлината на прожекторите.

Вярвам, че реакцията на зрителя към изкуството може да бъде висцерална, интелектуална или и двете. Това може да бъде „уау” фактор, когато за пръв път се свържете с голямо произведение на изкуството. Може дори да се окажете изпълнени със сълзи и всъщност да не знаете защо.

Шедьовърът е „незабравим“ или на френски „je ne sais quoi“, което означава „качество, което е трудно да се опише“. Но когато в действителност видите това произведение на изкуството, вие знаете точно защо всички хупа.

Мисля, че шедьовърът е „своеобразно“, значимо произведение за времето си в историята, изключително изпълнено и считано за такова от критичния свят на изкуството.

Цената на произведение на изкуството на търг определя ли категорията „шедьовър“ на категоризирания въздух? Повечето шедьоври никога не излизат на търг. Те са или в частни колекции, или в художествени музеи.

Стойността на шедьовъра е „безценна“ и ако бъде открадната, никога не може да бъде продадена или показана публично заради световното си признание. Такъв е случаят с картините на Рембранд и Вермер, които са били откраднати от музея на Изабела Стюарт Гарднър в Бостън, Масачузетс през 1990 г.

От другата страна, може да знаете за конкретен художник и да мислите, че трябва да „обичате“ изкуството поради неговото историческо значение за период на изкуството, въпреки вашата несигурност. Трябва да гледате на изкуството с проницателен „творба“ и да вземете собствено решение какво е „шедьовър“.

Художници, оставили след себе си значими съчинения, които хвърлят поглед върху техните произведения, като писмата на Винсент Ван Гог до брат му Тео и Кодексът на Леонардо да Винчи, добавят към романтиката на тяхната история, а също и към присъщата стойност на колекцията от произведения, които оставят след себе си ,

Някои художници получиха признание през живота си, други посмъртно. Ван Гог продаде само една картина през живота си, докато Пабло Пикасо получи признания и признание през дългия си живот.

Какви шедьоври на изкуството съм виждал в музеите и най-много се възхищавам?
Ето моят списък:
„Давид“ на Микеланджело, „Отлагането“ на Караваджо, Имперските яйца на Фаберже, Златната маска на Тутанкамон, Книгата на келсите, „Одалиска“ на Ингрес и „Изглед на Делфт“ на Йоханес Вермеер.

С предстоящото ми пътуване до Европа се надявам да споделя повече „шедьоври“ с вас, мои читатели.

Можете да притежавате отпечатък Giclee на „Златната маска“ на Тутанхамон.

Инструкции Видео: Островът на летния лагер | Изкуство | Cartoon Network (Април 2024).