Цифрово изкуство на ужасите от Мартин Маккена

• Април 19, 2024

След като усвоите основните инструменти на софтуер за цифрово изкуство, като Adobe^R Photoshop^R, Корел^R художник^R, Autodesk^R маи^R или NewTek^TM LightWave 3D^R, може да ви стане любопитно да надхвърлите основите, когато създавате свое собствено цифрово изкуство. Открих тази книга от Мартин Маккена, докато търсех нови книги за преглед на CoffeBreakBlog. Търсех специално книги, които Направих надхвърлят обичайната сянка за капки, скосяване и други специални ефекти и филтри. Намерих това, което търсех в тази книга. Както подсказва заглавието, тази книга е за цифрово изкуство на ужасите и представя оригиналните произведения на изкуството на няколко 2D и 3D цифрови художници. Всеки художник ви превежда стъпка по стъпка през техния артистичен процес, от вдъхновение и концепция до изобразяване или отпечатване, обсъждайки техниките, които са използвали, за да постигнат своя специфичен художествен стил. Но, не позволявайте на обезсърчените теми да ви разубедят да разгледате тази книга. Обсъдените тук техники могат да бъдат приложени към всяка тема.

За тези, които се интересуват от разширяване на уменията си в 2D цифрово изкуство и софтуер за манипулиране на снимки като Photoshop и Painter, в тази книга има няколко примера, които ще въведат нови техники за цифрово изкуство, които може да не сте обмисляли преди. Например, в своята дигитална картина, озаглавена Party Ghoul, Марк Гибсън използва основни градиентни слоеве и режими на смесване, за да създаде фино осветление. Във втори пример Фелипе Мачадо Франко обсъди как добавя текстура към своята картина, използвайки слоеве и снимки на текстури от света около него. От друга страна, в работата си, наречена „Забравеното заклинание“, авторът на книгата показа традиционния си подход към дигиталната живопис във Photoshop, който започна с груба скица, след което плоският цвят беше блокиран и накрая бяха добавени текстура и детайли.

За 3D изпълнителите има много техники, представени в тази книга. Например в Средновековното Възкресение^TM Cambridge Studio на Sony Computer Entertainment, крайното изображение е съставено от няколко двумерни фонови слоя и 3D предни пластове, които са спазени във Photoshop. Ричард Форс имаше техника, с която никога не съм се срещал досега. В работата си, озаглавена вампирска мъка, Форс първо моделира своя предмет в традиционна глина и след това снима скулптурата. Веднъж в цифрова форма, той продължи да работи върху своето парче във Photoshop, като добавя текстурни слоеве със смесителни режими. В трети пример, Хауърд Суиндел работи изцяло в 3D средата, използвайки няколко 3D софтуера, включително Maya, LightWave 3D и Pixologic^R Zbrush^R да създаде последната си работа, наречена Създанието.

Мартин Маккена е 15-годишен илюстратор на ветерани и от известно време работи в игралната индустрия. Той е автор на Работилница за цифрова фантазия.

Инструкции Видео: HyperNormalisation (2016 + subs) by Adam Curtis - A different experience of reality FULL DOCUMENTARY (Април 2024).