Прегледайте Apple Motion 5 Cookbook
С тази книга, озаглавена Apple Motion 5 Cookbook от Nick Haurauz, можете бързо да се научите да създавате графики за движение в Apple Motion 5. Както подсказва заглавието, авторът използва рецептен подход, който се концентрира върху това, което ще трябва да знаете. Използвайки файловете с примери, които ви дават добра представа за това какво може да се постигне в Motion, той преглежда своите читатели стъпка по стъпка как да използва инструментите и техниките на Motion, като включва няколко полезни съвета и трикове.

Бързо ще използвате движениетоR инструменти за създаване на Motion Behaviors и Keyframing анимации. Използвайки активите от Библиотеката на съдържанието, ще научите как да създадете набор от анимации от простия до по-сложния репликатор, частици и 3D.

Haurauz започва с разходка през потребителския интерфейс и обяснява как всички панели и раздели работят заедно. Научавате как да стартирате нов проект от браузъра на проекта и да зададете основните свойства. Ще научите и за приятната функция за импортиране на Motion за файлове Photoshop и Illustrator, която ви дава възможност да поддържате слоевете или да ги изравнявате. Авторът обсъжда също как да използваме слоеве и групи заедно и как да работим в режим на изолация. След това посещавате други части на интерфейса като Timeline, Mini Timeline, HUD и Inspector.

В следващата глава Haurauz се концентрира върху раздела Библиотека и нейното предварително инсталирано съдържание, включително филтри, поведение, генератори и предварително зададени настройки. Той обсъжда как да работите с режимите на филтри за движение, градиенти и смеси и как да използвате йерархията на филтрите и клонирането за контрол на анимационните ефекти. Ще научите и за Drop Zones и как тези заместители могат да подобрят работния процес.

Нещата започват да стават интересни, когато Haurauz обсъжда поведенията на Motion, които са предварително инсталирани, но адаптивни анимации и ефекти. Той започва с прости примери и напредва към Пътеките за движение, Подравняване на придвижването и Поведение на връзката. Използвайки прост пример за топка, авторът обсъжда симулационното поведение, обикновено известно като цифрова физика. След това той добавя рандомизация към тези поведения.

Поведенията са страхотни, но когато става въпрос за създаване на персонализирана анимация за вашите клиенти, ще искате да използвате анимация Keyframe, която е цифровата версия на tininging или Inbetweening. В тази глава Haurauz демонстрира някои от най-често срещаните ключови рамкови задачи в Motion. Той започва с описание на това как да използвате точки за закрепване, за да контролирате резултатите от анимацията върху неподвижните изображения. Следващите няколко рецепти демонстрират как да изтриете и деактивирате ключови кадри и как да използвате функцията Motion Record за анимации с автоматичен кадър. За фин контрол над вашите анимации, авторът демонстрира как да използвате редактора на ключови рамки и интерполация за контрол на множество параметри. Една техника, която използвах често в Adobe Flash, беше да преобразувам предварително зададени анимации в отделни ключови рамки, така че да мога да правя фини корекции. Авторът също така демонстрира как да използваме същата техника в движение.

Движението често се използва за създаване на анимирани заглавия и лога. В следващата глава Haurauz обхваща как да анимирате текст в движение. Той започва с демонстрация как да форматирате и стилизирате текста върху платното при подготовката на анимация. По-нататък той обхваща текстовите поведения, както и инструмента Glyph, текст по път и последователност. Забавните упражнения включват анимация на специални символи за шрифт и запълване на текст с видео или текстури. Повторната употреба на текстови анимации е лесна, тъй като авторът показва как да запазите персонализираната си текстова анимация и долната трета за Final Cut Pro.

Инструментът Paint Stroke и Shape Masks са два универсални инструмента за създаване на много специални анимирани ефекти. Тъй като този инструмент Paint рисува пътеки по екрана, Haurauz показва как лесно да коригирате хода на боята с инструмента за избор и да приложите много предварително зададени и предварително анимирани стилове на форма. Той също така обхваща и други техники, като например как да превърнете фигура в персонализиран ход на четката, да запълните удара с изображение или видео и да използвате Sequence Paint. По-нататък той представя Shape Masks, за да контролира коя част от изображението е видима и техниките на Green Screen.

Следващ →

Разкриване: Не получих финансова компенсация за тази статия. Packtpub предостави тази книга за преглед. Мненията са напълно мои на базата на моя опит.

Присъединете се към нас във форума за анимация. | Присъединете се към нас във форума на Digital Art.

|



Инструкции Видео: The Death Of Bees Explained – Parasites, Poison and Humans (Април 2024).