Ван Гог - Новооткрита живопис
Смята се, че „Залезът в Монмажур“ е фалшификация години преди съвременната технология. През септември 2013 г. музеят на Ван Гог в Амстердам потвърди, че е оригинал. Ще обсъдя писмата на Ван Гог и как те помогнаха за автентичността на този шедьовър и как ни помагат да разберем човека зад картините.

След смъртта на Винсент Ван Гог през 1890 г., брат му Тео запазил цялата си работа. Тази конкретна картина, първоначално наречена „Залязващото слънце в Арл“ и описвана като # 180, е рисувана през 1888 г., вероятно най-плодотворната година от кариерата му. По това време Винсент рисува в района на Арл; районът на Монмажур е на няколко мили.

В писмото на Винсент до Тео от 5 1888 г. той пише:
"Вчера, по залез слънце, бях на каменист хълм, където растат много малки, усукани дъбове, на заден план развалина на хълма и житни ниви в долината. Беше романтично, не можеше да бъде повече така, à la Monticelli , слънцето изливаше много жълтите си лъчи над храстите и земята, абсолютно златен дъжд. И всички линии бяха красиви, цялата сцена имаше очарователно благородство. Изобщо не бихте се изненадали да видите рицари и внезапно се появяват дами, връщащи се от лов с ястреби, или да чуят гласа на стар провансалски трубадур. Полетата изглеждаха лилави, разстоянията сини. И аз върнах проучване за това също, но беше доста под това, което исках да направя."

След като прочетох писмата на Винсент Ван Гог до колегите художници и семейството, много факти станаха очевидни:

1) Винсент се премести в Южна Франция заради ярката си светлина, цветовете и се зарадва, че може да работи през цялата година. Той обаче никога не е усвоил диалекта на провансал, така че имал малко приятели.
2) Винсент говори за "умственото усилие да трябва да балансираш шестте основни цвята - червен, син, жълт, оранжев, люляк, зелен ..." (Цветен модел на RYB - червено, жълто, синьо често се използват днес)
3) Винсент каза, че „селяните“ са същността на съвременното изкуство. Той се радваше да рисува работещи хора, както и любимият художник Милет, за чието произведение говори за копиране, заедно с Рембранд и Делакроа.
4) Винсент поиска от брат си Тео пари за закупуване на бои и наемане на модели; през 1889 г. в Сейнт Реми рисува автопортрети поради липса на модели. Амбицията му беше да бъде портретист.
5) Винсент каза, че платна, бои и модели струват пари - скицирането не става.
6) В картината си "Спалнята" (1888 г.) малкият автопортрет над леглото е нарисуван за 70-ия рожден ден на майка му.
7) Винсент обичаше да обменя картини с колегите си художници (както и японските художници); Гоген получи две картини със слънчоглед.
8) Той описа специфичните цветове, които използва за своите изображения: жълто (слънце, слънчогледи и житни полета), овощни градини (розово и бяло) и морски пейзажи (синьо).
9) Винсент (и критиците по това време) считат „Сеячът“ и „Нощното кафене“ за единствените му завършени картини.
За „Сеячът“ (1888) Винсент използва хром жълто 1 с бяло, за да създаде слънцето, хром жълто 1 и 2, смесени за небето, и неутрални тонове за почвата чрез смесване на лилаво с жълто.
Намерението му беше да боядиса горната половина на платното жълто, а долната половина - лилаво.
Белите панталони на сеяча „почиват окото“, както би обяснил Винсент.
10) Ван Гог каза, че „кипарисът е противоположен на слънчогледа - и все пак еквивалентен“.
Рисува кипарисите в черно зелено, остър контраст с жълтото на слънчогледите.

Мисля, че много от нас са очаровани от живота и творбите на Винсент Ван Гог по различни причини: неговият гений, неговата (самопровъзгласена) лудост ...
Намерих писмата за чудесно проницателни.
Едно писмо разкрива за съжаление впечатлението си за себе си като „художник от трета или четвърта степен“, но в друго, той изразява щастието си за брака на брат си Тео с Джо.
За съжаление, както е случаят с много художници в цялата история, техните картини се оценяват посмъртно; Винсент не беше изключение.

Можете да притежавате художествен печат на „Слънчогледи“ на Винсент Ван Гог.

Инструкции Видео: Джизус - Ван Гог (Official Video) (Може 2024).