Ван Гог и влиянието му върху изкуството

• Април 29, 2024

Ван Гог беше холандски художник, който повлия на модерното изкуство, въпреки краткия си живот и личните му отхвърления. Остави в света на изкуството множество картини в най-различни стилове. Ще обсъдя какво наистина ни казва "обеми" за неговите вътрешни мисли.

За съжаление, Ван Гог живееше съкратен живот, умирайки от самонанесена огнестрелна рана на възраст тридесет и седем години. Преди 1890 г. той щеше да се провали в бизнеса, служението, любовта и накрая като художник. През живота си той е произвел повече от 800 произведения, но въпреки това е продал само една картина.

Лекарите, които преглеждаха Винсент по време на престоя му в Сен Реми и днес спекулациите предполагат, че Ван Гог е бил биполярен и страда от епилепсия. Въпреки че е самотник, той пише на семейството, приятелите и най-вече на по-малкия си брат Тео. Писмата му говориха за влиянията в живота му: природата, японското изкуство, бедността, неуспешната любов и литературата. Тези писма носят чудесен поглед върху неговите мисловни процеси и личен живот; като по този начин се отразява на изкуството му.

Ван Гог, пост-импресионистичен художник, също беше ранен експресионист. Рисува тъмните „Картофени ядци“ (1885 г.), далеч от хубавия и сладък импресионистичен стил на онова време. Логично изглежда, че по-късно Винсент се ориентира към рисуването на нощни сцени като „Терасата на кафенето на Форума на площада, Арл, през нощта“ (1888 г.) и най-признатото му произведение „Звездната нощ“ (1889 г.). (За да рисува през нощта, се казва, че е поставил свещи на платното си или върху сламената си шапка.)

През плодотворните си години Ван Гог рисува, рисува с масло и акварели - пейзажи, портрети и най-вече обикновени предмети.
В „Двойка обувки“ (1886), „Стол на Винсент с неговата тръба“ (1888-1889) и „Спалнята на Винсент“ (1889) виждаме личната привързаност на холандеца към неговите вещи и символиката, която извеждат.

Картината „Двойка обувки“ може да показва борбата, която Ван Гог е издържал през целия си живот.
„Столът на Винсент с неговата тръба“ символизира реалността на самопровъзгласилата се самота и изоставяне.
„Спалнята на Винсент“ всъщност беше нарисувана от паметта, докато беше хоспитализиран в убежището в Сен Реми.

Докато френският художник-импресионист Анри Матис използва червения цвят; Ван Гог харесваше жълтия цвят. Той хармонизира жълтите като никой друг художник. Дали поради употребата на абсента за напитката го накара да види жълто?
Минимално това може да е причинило епилепсията му.

Рисува „Жълтата къща“ (1888), където живее за кратко с художника Пол Гоген, и който е разрушен по време на Втората световна война. Трябва да се спомене „Слънчогледи“ (1888), поредица с повтаряща се тема. Вероятно Винсент е избрал слънчогледите: евтина реколта за отглеждане и е използвал за готвене масло, което след това е поставил във ваза в ателието си, за да рисува.

Тъй като геният на холандеца по-късно беше признат през ХХ век, картината на Винсент Ван Гог, "Ваза с петнадесет слънчогледа" (1888 г.), продадена за изумителните 81 милиона долара през 1987 г.

Можете да притежавате художествен отпечатък на „Слънчогледи“ (1888), достъпен тук на Allposters.com.

Инструкции Видео: Между слънчогледите на Ван Гог (Април 2024).