Китайска живопис с четка

• Може 2, 2024

Китайската култура е била център на интерес със своите уникални традиции, начин на живот, храни и писане. Следователно, не би било грешка да се приеме, че китайското живопис е различно от западния стил на рисуване.

Връзката между калиграфия и живопис

Китайската рисуване с четки е част от китайското изкуство на калиграфията. Връзката между двете форми на изкуството е пиктограми те използват. Китайците са рисували, за да обясняват какво искат да кажат и след време картината е променена и заменена с пиктограми, които се използват днес. Доскоро пиктограмите се рисуваха с четки. С други думи, те писаха с четки и това доведе до появата на „Китайско изкуство на калиграфията". Днес четките се използват само в калиграфията. В китайската калиграфия е необходимо много практика, за да се пишат пиктограми правилно и по правилата. Необходими са стотици пъти повторения само за един пиктограф.

Философия на китайската живопис с четки

Темата на китайската живопис обикновено включва планини, птици, цветя, риби, облаци. По същество природа. Въпреки това, никога не виждате художник да рисува сред природата, докато рисува. Китайските художници са добри наблюдатели. Те наблюдават. Те наблюдават всичко, което се случва около тях и в природата. Те запомнят всеки детайл. Това наблюдение и запаметяване на детайлите е подготвителната фаза. Когато са готови, започват да рисуват. Периодът на подготовка варира в зависимост от изпълнителя. Понякога това може да бъде много дълга фаза на подготовка. Това показва, че китайските художници са търпеливи. Когато знаят какво ще рисуват, започва вторият подготвителен период. Този път художникът избира четките и хартията, която ще използва и подготвя мастилото. След като започне да рисува, той е в своя вътрешен свят и въображение. Той се опитва да си представи пътя, който четките ще последват. След като четката докосне хартията, тя трябва да се движи постоянно. Основата на художника е неговото въображение, той не рисува върху хартия преди да рисува. Ръката и мозъкът работят в хармония и свободно. Без тази свобода и хармония не е възможно да се постигне съвършенство.

Инструментите
Инструментите, използвани в рисуването с четка, са различни от използваните на Запад. Хартиите се произвеждат на слоеве, направени от един. Шуанска хартия е оризовата хартия и е направена от треви от Шуан, отглеждани в Китай. Има два вида шуански хартии, сурови и зрели. В зависимост от стила на рисуване се избира подходящата хартия.

Мастилото, Мо, се приготвя чрез смилане на мастилена пръчка върху мастилен камък с вода. Мастилото трябва да се приготви прясно, преди да започнете да рисувате. Желаният тон се постига в зависимост от количеството на използваната вода.

Китайските четки са различни по отношение на липсата на система за цифрово оразмеряване. Някои четки са големи колкото метла, докато други са много малки и тънки. Четките имат различни текстури, меки, средни и твърди. Меките четки са направени от овчи и заешки косми и в бял цвят. Твърдите четки са направени от вълчи, волове и конски косми и в черен или кафяв цвят. Средните са направени от комбинация от меки и твърди косми. В зависимост от стила на рисуване се решава типът на четката.

Всеки китайски художник има имекотлет, Котлети са издълбани печати, изработени от сапунен камък. В зависимост от това, което художникът иска, или името или думите, които художникът харесва, се издълбават върху котлета. Всяка картина трябва да има име котлет като печат.

Техниката

Основната разлика между западната живопис и китайската живопис е начинът, по който са дефинирани предметите. В китайската живопис щрихите определят предметите, докато западната живопис използва светлина и сенки, които правят предметите.
В китайската рисуване с четка не е възможно да се коригира всеки неправилен ход. Всеки удар има значение. Консистенцията на ударите е ключът към духа на китайските картини.

На Запад художниците най-вече предпочитат маслената боя, тъй като тя има няколко предимства. Възможно е да правите промени по всяко време, да коригирате грешните щрихи. В допълнение към тях художникът може да си почине и да продължи да рисува по-късно. От друга страна, китайският художник трябва да завърши картината, която е започнал. Няма шанс да си починете. Ето защо китайските художници не започват да рисуват, докато не почувстват, че са готови.

Според китайците да имате страхотна памет и страхотна техника с четка не е достатъчно за рисуване. Добрият ум и добрата душа също са необходими. Добрият художник трябва да има тялото и душата да са в хармония.

Инструкции Видео: Chinese Brush Painting: Green Peony (Може 2024).