Абстрактен експресионизъм - реплики и серии

• Може 3, 2024

Художници от абстрактното експресионистично движение бяха известни със своето „изразяване на емоции“. Ще обсъдя репликите на Clyfford Still и сериалите на Motherwell, de Kooning и други.

Корените на арт движението, известно като Абстрактен експресионизъм (известен още като Нюйоркската школа), започват в Америка след Втората световна война през 40-те - 1950-те години.

Художникът Clyfford Still (1904-1980) създава „реплики“ на своето произведение, защото иска „личен запис“ на картини, продадени, изгубени или унищожени, и да предостави допълнителни версии.
Определението на репликата е „точно възпроизвеждане“, тъй като е изпълнено от оригиналния художник.

Експонат „Повторете / пресъздайте:„ Реплики на Клифърд Все още “, показващ 16 негови картини и реплики един до друг, беше показан в музея на художника в Денвър, Колорадо.

Понастоящем съществуват 59 набора от реплики на Still (някои в американските музеи), които изглеждат рисувани в платна с различен размер.
През 2011 г. Сотбис продаде на търг четири картини на Still. Две от тях: „1949-А-№1“ продаден за 61,6 млн. Долара, и „1947-У-№2“ продаден за 31,4 млн. Долара. Музеят на CS има реплика и на двете.

Директорът на музея на Clyfford Still Дийн Собел заяви: „Репликацията е в основата на абстрактния експресионизъм като цяло“.

Картините "1944-N No 2" и "1944-N No 1" все още са идентични по характер и качество. Можете да видите "1944-N No 2", също озаглавен "Червена светкавица на Черно поле" в Музея за модерно изкуство, Ню Йорк.

Забележка: „копията“ на картини (от друг, различен от основния художник) трябва да са с различни размери от оригинала, за да се гарантира, че не се продават като оригинални.

Въпреки че сериалът „Елегия към Испанската република“ на Робърт Мадъруел - 100 черно-бели картини (1948-1967) се отнася до Испанската гражданска война (1936-1939) - художникът твърди, че те не са политически.

„Жената серия“ на Вилем де Куонинг може да бъде просто описана като „карикатури“ на жените. Те са далеч от класическите картини на Одалиска от Ингрес.
Първата му картина от поредицата „Жена I“ (1950-1952 г.) може да бъде разгледана в Музея за модерно изкуство, Ню Йорк.

Серийните картини на Барнет Нюман (1905-1970) съдържат онова, което е известно като "цип" - вертикална цветна лента в центъра на картината - предназначена да обедини двете страни, а не да ги раздели.

„Ципът“ е сравнен с стройните фигури на Алберто Джакомети в неговите скулптури. [Това е участък от въображението].

"Серия на черната дъска" на Cy Twombly (1966-1970) беше предназначена да представлява класната дъска в класната стая с бели вихрови маркировки.
Последният в поредицата, "Без заглавие" (1970 г.), беше продаден на търг в NY Sotheby's през 2012 г. за $ 174 млн.

Като музейни посетители може да не разберете какво се опитва да предаде абстрактният художник-експресионист, но трябва да уважавате настроението и да работите зад картините, за които знаем, че обичаме.

Можете да притежавате книгата с твърди корици „Робърт Мадъруел“ на Х. Х. Арнасън, достъпна тук от Amazon.com.

Инструкции Видео: The Future of VR and Games (Може 2024).