Художници, които рисуват себе си и професия в изкуството
В цялата история на изкуството художници като Микеланджело и Веласкес са рисувани в свои картини. Възможно ли е други рисувани, използвайки символи на професията си? Ще ви обясня кой, какво и защо?

Стенописът на Микеланджело на „Последния съд“ (1536-1541) от Сикстинската капела във Ватикана, Рим показва Свети Вартоломей и неговата изплакана кожа с автопортрета на Микеланджело.
Спекулира се, че този трагичен автопортрет се дължи на измъчената му душа.

„Автопортретът като Христос“ (1500 г.) на Албрехт Дюрер е признат за символично представяне на Христос. Човек може само да си представи (включително и аз) дали гении като художниците, включени в тази статия, всъщност са получили някаква „божествена намеса“, за да изпълнят житейските си търсения.

„Бурята на Галилейското море“ на Рембранд (1633) е известна като единствената картина на този майстор на морски пейзаж. Той е пребивавал в музея на Изабела Стюарт Гарднър в Бостън до 1990 г., когато е бил откраднат. До ден днешен не е разположен.

Тъй като на лодката има четиринадесет души, се смята, че дванадесетте ученици, Исус и самият Рембранд, са на лодката. Защо художникът не трябва да бъде в страхотна компания?

„Лас Менинас (Девите на честта)“ (1656) на Диего Веласкес се представя като художник, гледайки директно към нас, зрителя, докато той стои до голямо платно, където очевидно работи.

„Джудит, убиваща Холоферни“ (1611-1612) на Артемисия Гентилески, се представя като Джудит. Въпреки че това беше класическа сцена от Библията, тя беше особено лична за Артемизия, тъй като тя беше жертва на изнасилване. Може да е било начин да изчисти ума (и душата си) от този насилствен акт.

Художниците рисуват ли се в свои картини, защото се надяват те (и техните произведения) да станат безсмъртни? Или те смятат себе си за по-голямо равнище - или ниво на постижение - което замества цялото човешко разбиране?

Съгласен съм с последното, тъй като смятам, че има някаква божествена намеса, когато става дума за голямо изкуство. Например, ако някога сте виждали картина на Вермер или Караваджо и начина, по който те създават източник на светлина, ще разберете какво имам предвид.

Или може би художниците са почувствали нужда да имат данни за самото си съществуване на земята. Каквито и да са техните намерения, идните поколения ще знаят повече за живота на тези завладяващи художници поради техните преднамерени намерения.

Някои критици на изкуството дори стигнаха дотам, че твърдят, че някои художници рисуват стрели в работата си, за да представят четки за боя. Това може да е много възможно. За зрителя това позволява редица интересни интерпретации при гледане на изкуство.

Можете да притежавате отпечатък на Giclee на „Бурята на Галилейско море“ на Рембранд (1633).

Можете да притежавате отпечатък на Giclee на „Las Meninas (The Maid of Honor)“ на Веласкес (1656).

Инструкции Видео: ???? Kак се рисува pеалистично око на момиче с Деница Грубер ???? Kак нарисовать глаза поэтапно (Може 2024).