Photoshop за художници от Силви Кови

• Може 1, 2024

в Photoshop за художници: Пълно ръководство за изящни художници, фотографи и печатарски майстори, авторката Силви Кови предприема артистичен подход при използването на Photoshop за създаване на цифрово изкуство. Подходът й се концентрира върху онези дигитални техники, използвани за създаване на цифрови версии на традиционните техники за изобразително изкуство. Писайки както за начинаещия, така и за професионалния потребител на Photoshop, тя демонстрира няколко метода за създаване на всяка техника, вариращи от прости до по-модерни техники, които дават на художника повече контрол върху визуалните резултати.

Книгата съдържа 28 базирани на проекта ръководства стъпка по стъпка, разделени в три раздела. След кратка обиколка на Photoshop^R работно пространство и кратко запознаване с основите на цифровите изображения, първите девет урока са за цифровия художник, обхващащи цифрови техники за рисуване и рисуване. Особено ми харесаха уроците за използване на цветни измивания за подражание на слоевите техники на ренесансова живопис. На следващо място, има четиринадесет урока за фотографа, обхващащи много от популярните техники за манипулиране на снимки. И накрая, има пет урока за комбиниране на Photoshop с печат. Всеки урок започва с избор на референтно изображение и завършва с готовото изображение, създадено от различни художници, демонстрирайки резултатите от всяка техника.

За художниците Кови демонстрира рисуване и рисуване с ръце с естествени медийни четки на Photoshop, както и много техники на Photoshop. За всеки урок тя започва с преобразуването на референтното изображение в линейна рисунка с помощта на Photoshop и след това добавя фоновия слой, за да подражава на хартия цвят и текстура. След това тя демонстрира няколко цифрови техники за подражание на традиционните художествени техники. Ще научите много умения, които могат да се използват за всеки проект, като например как да създадете цветна таблица от референтното изображение, която да използвате като цветни фишове. Ще научите и много методи за извършване на селекции в рамките на вашето изображение, за прилагане на боя или филтри към избрани области. Накрая авторът демонстрира своя метод за създаване на собствени четки и текстури от сканирани ръчно рисувани образци.

За фотографите Covey започва с покриване на основите на редактирането и корекцията на снимки и след това преминава към няколко техники за фотомонтаж. Ще научите също как да използвате слоеве и режими на смесване, коригиращи слоеве и избор на RGB канал, за да създадете няколко популярни техники за манипулиране на снимки, които да подражават на традиционните художествени техники като монохром, дуотони, разделено тониране, замяна на цветовете, HDR и соларизация на Sabattier и Eberhard.

В последния раздел Кови демонстрира много от своите техники за комбиниране на Photoshop с изработка на печат, като фото-офорт с полутонове, литография с разделяне на цветовете, фотолитография на тритонова плоча, печат на смесени медии и дигитални трансфери. Техниките й могат да се използват на рисунки, картини и фотографии.

Особено ми харесаха екранните снимки, демонстриращи междинните стъпки за всяка техника. Моето едно предложение би било да се включи опция за изтегляне на референтните снимки и готови примери, което може да бъде много полезно за начинаещия Photoshop.

Силви Кови е специализирана в дигиталното печатарство и преподава в няколко художествени институти. Нейните произведения на изкуството са включени в няколко колекции и могат да бъдат разгледани на нейния уебсайт //www.sylviecovey.com/.

За повече информация:
//www.randomhouse.com/book/212707/photoshop-for-artists-by-sylvie-covey

* Watson-Guptill ми предостави копие на тази книга за преглед.

Инструкции Видео: Лайфхак: как легко выучить любой иностранный язык / УтроLive / НТС (Може 2024).