Надолу от планината - DVD преглед
През 2000 г. филмът, наречен O Brother Where Art Thou?, От режисьорите Джоел и Итън Коен, се превърна в основен хит на блокбастъра. Неговият награден „Грами“ саундтрак вдъхнови възобновяване на популярността на американската музика за корени.

Филмът беше проследен с благоприятен концерт, наречен Down From The Mountain, в който участваха повечето музиканти, записали тези песни. Концертът се проведе в Аудиториума на Риман в Нешвил, Тенеси (който беше оригиналният Grand Ole Opry), на 24 май 2000 г., за да се съберат средства за новата зала на славата и музей на кънтри музиката.

DVD от The Down From the Mountain е документален филм за концерта, включващ песни от този филм и някои допълнения. Той съдържа някои наистина вдъхновени и отлични блуграс, евангелие, кънтри, блус и фолк, рог на старата музика. Горещо го препоръчвам на всички музиканти и вокалисти.

Режисьор на документални филми D.A. Pennebaker записва шоуто и то е продуцирано от музиканта на блуса, T. Bone Burnett, който също продуцира саундтрака за O Brother Where Art Thou и албуми на други популярни изпълнители. Режисьори бяха Д. А. Пенебакер, Крис Хегедус и Ник Дуб.

Смесени с музикалните изпълнения са зад кулисите репетиции, интервюта и откровени моменти зад кулисите. Всички артисти изглеждат добронамерени, приятни хора да бъдат наоколо. Тяхната любов и признателност към техните културни традиции са предадени красиво.

По-специално липсват светкавични специални ефекти и компютърно генерирани преходи. Музикантите носят доста неформално облекло. Блинг няма. Музикантността и вокалната артистичност са самостоятелни.

Този концерт се случи преди излизането на филма, така че никой не знаеше огромната популярност, на която музиката щеше да се радва.

Soundperson & mics
Инженерът на FOH (Sound Of Engineer от Front Of House, т.е. саундърсън), Берни Велути, спечели наградата TEC Sound Production TEC за творчески постижения на Mix Magazine. Той осигурява звук за Алисън Краус и нейната група, Union Station, както и за други известни музиканти.

Качеството на звука е отлично. Гласовете и инструментите на изпълнителите са кристално чисти и богати.

Само няколко микрофона са на сцената. Както беше правено в по-стари времена, музикантите се струпваха около микрофоните и който пееше олово или взе соло, щеше да се приближи, докато останалите се отдръпнаха. Те трябваше да свирят и пеят в една или само няколко мики и да поддържат баланса. Това, което се прави успешно, изисква репетиции, добра подкрепяща екипна работа, фина чувствителност и грижа за резултата.

БКП също трябваше да бъде създадено с голямо внимание, за да получи толкова добър звук. Всички места за изпълнение имат своя уникална акустика, отразяващи повърхности и др. Как се коригират нивата на компонентите на PA, заедно с точните позиции на високоговорителите, микрофоните и музикантите, имат голяма разлика.

Според интервю в Shure Notes (виж линка по-долу), Бърни Велути каза, че първоначално са възнамерявали да използват само пет винтидж кондензаторни микрофона, Neumann U47s и U87s. Но имаше сериозни проблеми с тези, така че в крайна сметка добавиха и някои Shure KSM32, KSM44s, KSM137s и KSM27. За изпълнение на този вид музика той препоръчва кондензаторни микрофони, за тяхната топлина, детайлност и способност да вдигат звука ви от по-далеч.

Не видях ухо монитори на видеото, но прочетох, че те са използвани в последвалата обиколка. Това може ефективно да реши повечето предизвикателства с предотвратяване на обратна връзка.

Аудиото на DVD е записано в Dolby 5.1, а качеството на звука и стерео миксът е много добър. Можете да чуете красиво всеки глас и инструмент.

Някои от акцентите
Докато камерата показва сцени от пътуването от планините до град Нешвил, първият глас, който чувате, е силният ясно изразителен тенор на Ралф Стенли в неговата оригинална версия на „Човекът на постоянната скръб“.

Домакин / Emcee е Джон Хартфорд, мултиинструменталист и автор на песни (включително четворната награда „Грами“, спечелена „Gentle On My Mind“). Той е известен с иновативната си музика и традиционния фолк и блуграс, а също така е добре известен със своя остроумен хумор.

Понякога му се показва, че разказва истории, докато пилотира речна лодка в Мисисипи, което той обичаше да прави и счита за истинското си призвание.

Джон Хартфорд умира от неходжкинов лимфом на 4 юни 2001 г., преди Down From The Mountain да бъде пуснат на публика. Този концерт беше последното му филмирано изпълнение. По този повод той бе представен на скрипка и вокал. Той свиреше на цигулка си изящно и пееше с яснота и топлина.

Той изпълни причудливо непокорната "Big Rock Candy Mountain" на вокали и фидъл, с Майк Комптън на мандолина, Крис Шарп на китара и Лари Перкинс на бас.По-късно той разказва историята на дроула зад една песен „Shove That Hog's Foot Next in The Bed“, след което я изпълнява със същата страхотна група, използвайки приглушен скулптуриран стил по време на вокалите, след което обменя оживени сола с останалите музиканти.

Феърфийлдската четворка, евангелски певци на капела, изпълняват „Самотната долина” на репетиция, с невероятно богати гласове и отзвукови ниски ноти. Колкото и да е странно, има пет членове. По-късно те изпълняват „Po Lazarus” на сцената. С 3 или може би 4 мика, те сякаш бяха струпани около 2. Вокалистите контролират сместа, докато умело преплитат и огъват ноти, смесвайки гласове и стъпала, оставайки точно на терена, без инструментална референция.

Band Nashville Bluegrass беше отличен като подкрепяща група за много от изпълнителите. Хубавото свирене на мандолина на Майк Комптън беше представено в много песни.

Любимото ми вокално смесване, хармонии и стегнатост (в концерт, пълен с невероятна вокална сладост и умение) са Алисън Краус и Дан Тимински, които пеят „Blue & Lonesome“, с групата на Union Station, и Майк Комптън на мандолина. Този ме развълнува до сълзи на признателност.

Емилу Харис, Джилиан Уелч и Алисън Краус се съюзяват за някои фини и раздвижени хармонии в ужасната песен „Не остави никой освен бебето“, песен, написана за филма, която Джилиан описва като „комбинирана приспивна песен и терен“. Въпреки че има най-ниския глас от трите, Джилиан разказва как двете сопрани се радвали, като й присвоявали най-високата част за тази песен. Всички звучат страхотно на него.

По-късно в шоуто Алисън Краус пее водеща във филма „Надолу в реката, за да се моли“, подкрепен с вкус от душевните хармонии на Първия баптистки църковен хор от Белия дом, Тенеси, като се започне с фино тананикане и нараства в сила във всеки хор.

Джон Хартфорд представя Крис Томас Кинг и Колин Линден с шеги за това колко силно са депресирани. Те са безупречни блус музиканти. Видени са първи да репетират „Delta Blues”. Крис има текстове, написани на ръката си, в случай че забрави. Те изпълняват “John Law Burned Down The Liquor Sto” на вокали и плъзгаща резонаторна китара. Крис Томас Кинг също играе блус китарист, който си партнира с Soggy Bottom Boys във филма.

Семейство Кокс се представи с много мило и душевно пеене и строги хармонии. Размивките и дръпнатите чисти нотки на Сюзан са много емоционални, съчетани с тъжните текстове на песента „I Weary, (Let Me Rest)“. Всички членове на групата се наблюдават един от друг отблизо, докато изместват темповете и поддържат строгите си фрази. Сюзан отново изпъква на тема „Ще има ли звезди в моята корона?“.

Сестрите Peasall, които бяха представени във филма като деца на Джордж Клуни, се виждат на репетиция с T. Bone Burnett и на сцената изпълняват „In the Highways”. Те са доста приятни, макар (или може би отчасти защото) терена на двете по-млади момичета се скиташе малко. Докато Джон Хартфорд нежно отшумява „Те могат да пеят плоско“.

Whites, друга фамилна група с фини хармонии, изпълняват класическата „Дръжте се на слънчевата страна“ с положителното си послание (може би една от най-ранните американски песни за прилагане на закона за привличането)

Ралф Стенли започва да навива шоуто, призрачно пее „О смъртта“, a cappella. И тогава е големият финал „Angel Band“, изпълнен от целия актьорски състав.

Изключителното предаване на Дан Тимински на „Човекът на постоянната скръб“ (което Джордж Клуни е синхронизирано в O Brother, Art Art Iako) не е включено. По-късно той обясни, че има проблеми със запомнянето на думите и по това време те смятат, че това не е много важно. Те не знаеха, че ще стане достатъчно популярна, за да бъде „песен на годината“.

Няколко незначителни приказки - бих искал да видя субтитри с имената на музикантите и песните, докато се появиха. Би било хубаво, ако можете да търсите и избирате отделни песни. Понякога добра песен се прекъсва, за да се покаже зад кулисите на моменти. Бих предпочел да ги видя завършени.

Концертът разкрива, че традиционната музика все още е процъфтяваща и богата и ако гледате, ще разберете защо и ще бъдете доволни.

Интервю с Берни Велути за звуковата продукция

Ако искате да слушате или купувате музика от Sabira Woolley, ето нейният музикален магазин.

Инструкции Видео: The Bravados (Classic Western, Full Movie, GREGORY PECK, English) *free full western films* (Април 2024).