Уолт Дисни в Големия дворец

• Може 12, 2024

Избирането на обща вена между савантската и популярната култура, изложбата Il Etait Une Fois Walt Disney представя различните слоеве на художествено влияние, лежащи зад анимацията. Възрастта е без значение за наслада в надничането през калейдоскопа на филмови прожекции, скици с разказване на картини, картини и модели, пищно украсяващи гражданите на галериите от Големия дворец.

Прожектирани заедно с шепа анимационни шорти на Дисни са американските нями филми, от които са вдъхновени. Чарли Чаплин, Франкенщайн и Кинг Конг всеки от тях се превъплъщава във формата на Мики или Доналд. От същата епоха, огледалата на Фантазия, огледалата на немското експресионистично кино са поставени в сюрреализъм със страхотни контрасти между светлина и сянка. Желанието на Дисни да режисира филм се реализира в ролята му на практичен продуцент, където с поглед върху екрана той влива своите карикатури с популярна култура и интелект.

Когато задава сцената, той черпи от готическо, ренесансово и романтично изкуство. Селото на Пинокио ​​се базира на картини на средновековния Ротенбург, тъй като замъкът на Спящата красавица е вдъхновен от архитектурни рисунки на баварския замък на крал Лудвиг в Черната гора на Германия. От фотографско качество, маслената картина на Джон Уотърхаус „Ехо и Нарцис“ подчертава романтизма както в подразбиращата се връзка между героите, така и в доминиращата роля, която играе природата. Виждана като нещо повече от фон за действие, обстановката се оживява. За да придаде измерение на фона, Дисни използва уникален стил на нанасяне на скици на характера върху сложни фонове. Героят на Питър Пан Тинкербел плува безтегловно в райдужно осветление, както и феята в картината на Ирис на Аткинсън Гримшоу. „Алиса в страната на чудесата“ дърпа от причудливата мечта на лятната нощ, напомняща обстановката на картината на Джон Анстър Фицджералд „Титяна и Ботън“, поставена в плитка от преплетени клони. Под влияние на изкуството, макар да поддържат корените на оригиналните скици на историята, двата медиума се женят в анимация.

Дисни, когото Салвадор Дали смята за един от тримата „велики американски сюрреалисти“, започна мозъчна атака на идеи за сътрудничество по анимационен филм. Въпреки че никога не са били реализирани през целия период на живот, 150-те скици, дъски с картини и картини на Дали бяха сглобени на парчета и цифрово манипулирани, за да генерират мечтана последователност, която се разгръща в музиката на мексиканската балада Дестино. От място в импровизирания театър на експоната можете да разгледате анимационния филм в неговата цялост. Влюбеният анекдот между балерина и бейзболист е картина на Дали, пусната в движение.

Изложбата се затваря с поп арт поздрав към Дисни от харесващите Анди Уорхол и Рой Лихтенщайн. Шофиращи влияния зад работата на Уолт Дисни, изображенията на безмълвното кино и романтизма на природата заемете задната седалка към емблематичните миши уши. В простора, изпълнен със съвременно изкуство, цикълът продължава с изместване на управлението на влиянието.

Експозицията надмина очакванията ми със стаите си, които се разгръщат като глави с разкази. Превъзхождайки очевидната привлекателност на Дисни за поп култура, той се задълбочава в слоевете на савантското влияние. В Големия дворец до средата на януари посещението на изложението Il Etait Une Fois Walt Disney струва 10 евро тарифа за любителите на работата му.

Инструкции Видео: ИСТОРИЯТА НА УОЛТ ДИСНИ / ГОЛЕМИЯТ МЕЧТАТЕЛ ???? (Може 2024).